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24小时咨询热线： 4006666666 张嘉佳彭昱畅谈《天堂旅行团》：藏在故事背面的创伤和创可贴
发布时间：2025-05-07 点此：40次
本文转自【汹涌新闻】；
2021年，作家张嘉佳履历着自己人生的至暗时刻，心境重复出现躯体化的症状，“水泥在往你的嘴里灌，心梗的感觉随时都会来。”他回想其时《天堂旅行团》的写作状况，几乎是空白的，“我现已忘了这个故事是怎样写出来的，只记住常常写一个华章，就要缩到房间的旮旯里边好久”。由于想要连续最实在的心境去书写故事，所以他坚持把整个小说写完了才去承受医治。
这种近乎自毁的创造状况，让小说充溢着压抑的“药水味”。主人公宋一鲤的日子坍塌轨道——饭馆关闭、婚姻决裂、母亲中风——正是张嘉佳精神国际的镜像投射。而这段漆黑年月诞生的著作，却在出书后成为百万读者的“心灵创可贴”。
电影《天堂旅行团》海报
四年后，张嘉佳担任监制兼编剧，彭昱畅、杨恩又、魏大勋、李雪琴、吴谨言等人主演的同名电影《天堂旅行团》在全国院线上映。一站站的路演行程中，从前无声碎裂过的读者们向他叙述自己被言外之意的好心治好的过往。
电影上映期间，张嘉佳和主演彭昱畅承受汹涌新闻专访，分享受创造对自己“缝缝补补”的心路历程。
张嘉佳（右）、彭昱畅承受汹涌新闻专访。
每个人物都有原型
《天堂旅行团》的故事里，主人公宋一鲤（彭昱畅 饰）在人生的暗淡时刻，遇到了身患沉痾却达观刚强的小女子余小聚（杨恩又 饰）。为了协助小聚，两人踏上了一段充溢不知道的旅程。
宋一鲤和余小聚在旅途中遇到了五花八门的人，他们各自有着不同的故事和烦恼，这些生动的人物形象，也都是张嘉佳国际中重要的存在。“每一个人物都有原型，我很难做到随便去刻画一个全新的人物出来。我期望把自己履历过的人，在故事里边让他们相遇。”
彭于晏 饰 宋一鲤
余小聚的原型来自一则令他泪崩的新闻：一个患癌女孩将社会捐款分给病友，相片里她与母亲分钱的画面成为电影中这个天使般人物的起点。“看到相片我现已不由得自己的眼泪了，那么小的孩子，或许都不懂得什么是逝世。由于这个新闻，我模模糊糊有了小聚这个人物的影子。”
杨恩又 饰 余小聚
而电影中另一个具有重要含义的人物李树，是张嘉佳一位去山村支教并永久留在了山村的朋友。电影里边，他留下的那封信里边有一些语句，都是来自实在时空的悠远回响。
由魏大勋扮演的方块7的原型是大学同学，李雪琴扮演的晶晶的原型是工作中的一个搭档，歌手陈岩原型正是此次在片中友谊客串的张靓颖。“关于我来说，写小说很大的一部分都是在记载或许复原，乃至有时分觉得，是把我的人生变成一部小说了。”张嘉佳还泄漏，在现场，看到彭昱畅和魏大勋演绎兄弟情的时分，“特别自然地让我觉得如同也回到我的芳华大学年代了，这是他们给我带来的惊喜。”
魏大勋 饰 方块7
李雪琴 饰 晶晶
彭昱畅应战颓丧大叔
上一年，彭昱畅主演的另一部由张嘉佳小说改编的电影《云边有个小卖部》上映，而事实上，《天堂旅行团》才是两人协作的第一部电影。张嘉佳描述彭昱畅是“最了解这个著作的人”，彭昱畅则点评，“他写的每一个人物里边其实有一部分影子是他自己。”
彭昱畅是张嘉佳的好朋友，陪同和见证过张嘉佳的困难时刻。彭昱畅描述自己和张嘉佳的联系，“就像电影里的宋一鲤和方块7”。“他平常在咱们身边也是笑呵呵的，爱恶作剧，但有时分早上起来，我看到他发的朋友圈，才会认识到他的不对劲。”
假如在日子中遇到宋一鲤这样的朋友，你会怎样样？面临这个问题，彭昱畅说，我什么也不会说，我只会常常去找他吃饭。这是他之前和张嘉佳的共处方法。
彭昱畅在《天堂旅行团》中一改以往观众了解的少年形象，成为被杨恩又追着叫“叔叔”的颓丧大叔。关于彭昱畅来说，这是一个“把自己揉碎了从头粘起来的进程”，“我很知道那段时刻他在履历什么，他的心境是什么样。”
关于影片中宋一鲤的人物，彭昱畅介绍，“他遇见小聚的时分，现已履历了许多工作。亲人的离世、爱人的脱离，导致他不再眷恋这个国际。”拍照期间沉浸在这个很丧人物的精神国际，也让彭昱畅疏忽了和人物年纪上的距离，“有时分我自己看到自己那种整个人耷拉下来，很低眉丧眼的状况，我是百分百相信我便是宋一鲤。”
《天堂旅行团》剧照
采访中，两位老友谈到互相眼中的对方，张嘉佳点评“你没办法从他日常日子上感触到沧桑，但在处理工作上显着感到他变得老练”。彭昱畅在一旁玩笑地“翻译”，“他的意思是我的脸是年青的，但我心里的魂灵老了。”
从宋一鲤这个人物谈到现阶段一些心态上的改变和感触，彭昱畅表明，尽管一方面是由于“艺人是为剧情服务的，剧情需求咱们什么样咱们就去什么样”，但他也感触到，“跟着人生履历的添加，在收获到一些东西的一同，或许也会失掉一些少年时分的奋发向上。比方我现在回看我的第一部电影《亮光少女》，最终那一下那种奋发向上蓬勃的感觉，或许也被年岁带走了。”
陪破碎的人死扛
张嘉佳在采访中谈到，书中主人公宋一鲤的失望与重生，实际上是他与自我宽和的实在写照。在写作时，他更沉浸在自己的心境泥沼中，而当故事进入影视改编时，他更期望保存原作中温温暖期望的内核。
“原著小说是十分压抑的，咱们不想让观众在电影院里边闻到药水的滋味，因而和主创团队一开始就一致定见，要下降磨难的成分。”关于这样的挑选，张嘉佳表明，“我知道太多普通人现已履历了那么多磨难，我不想让观众在电影院里边从头履历一遍。”从文字到印象，他有着不同的界说，“假如小说是我自己的病与药，那么电影的话，我期望它是一个创可贴，可以贴住看电影的人身上一些小小的创伤，假如可以做到这么一点，咱们就现已很满足了。”
而跟着电影上映，张嘉佳在一站站的路演中，遇到了许多从前如他文字中写的那些“‘砰’一声碎掉的人”。有人向张嘉佳展现自己腕上的刀痕，有人告知他由于看了他的书才鼓起勇气留在这个国际。“我写作了10多年，很少正面去面临自己的读者。十年之后，我才发现竟然有人是由于一本小说或许自己的一句话支撑他走下来，这些人关于我的震慑真的很大。”张嘉佳慨叹，“本来我觉得写书的含义是关于我自己的，但本来它还有别的的含义，文字除了在文学上，本来还对生命有含义。”
关于电影摒弃了更实际的沉重感，多少带着些“神话”的情节挑选，正是张嘉佳坦荡坚持的“温暖实际主义”。由于关于那些履历着无声破碎的人，张嘉佳期望，自己的电影和小说，能陪同他们持续“死扛”。“或许我对这个国际的感知便是这样，我从来没有考虑过要成为一个多了不得的作家，要在文学史上留下什么位置，我只想我要怎样跟我的读者讲，跟需求我的人一同走下去。“
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